پنج فیلم اسلشر فراموش‌شده که هنوز هم تماشایی هستند
زیرشاخه‌ی اسلشر مدت‌ها پیش از آنکه کسی نامی روی آن بگذارد وجود داشت. داستان‌هایی که در آن قربانیان یکی‌یکی توسط قاتلی مرموز از پا درمی‌آیند، توسط آگاتا کریستی (Agatha Christie) در رمان «و سپس هیچ‌کس نبود» (And Then There Were None) به کمال رسید؛ اثری که از آن به‌عنوان تأثیری مهم بر «جمعه سیزدهم» (Friday the 13th) یاد شده است. این فرمول در تئوری ساده است: ردیف کردن چند قربانی بالقوه و از میان برداشتن آن‌ها، ترجیحاً به‌شکلی خلاقانه، تا زمانی که انگیزه و قاتل فاش شود. در دهه‌ی ۱۹۶۰، «روانی» (Psycho)، «تام پیک‌زن» (Peeping Tom)، آثار خونین هرشل گوردون لوئیس (Herschell Gordon Lewis) و کلاسیک‌های جالو مانند «خون و تور سیاه» (Blood and Black Lace) اشتها برای این زیرشاخه را بیشتر کرد؛ جایی که قتل‌های دلخراش به‌اندازه‌ی یک طرح داستانی محکم اهمیت داشتند. این روند در سال ۱۹۷۸ با اکران شاهکار جان کارپنتر (John Carpenter)، یعنی «هالووین» (Halloween)، به تب کامل فیلم‌های اسلشر تبدیل شد. وقتی فیلمسازان و استودیوها دیدند این حس کم‌هزینه به یکی از پرسودترین فیلم‌های تاریخ بدل شده، کپی‌ها و آثاری که فرمول قدیمی کریستی را تقلید می‌کردند با عجله به تولید رسیدند. بیشترشان افتضاح بودند، اما برخی نگاهی بدیع به پیش‌فرض تعقیب و سلاخی داشتند. شما آثار شاخص را می‌شناسید (مثل «کابوس در خیابان الم» (A Nightmare on Elm Street)، «کشتار مهمانی خواب» (The Slumber Party Massacre) و «اردوی خواب» (Sleepaway Camp))، اما اگر به‌دنبال گنجینه‌های پنهان هستید، این می‌تواند بازی بی‌رحمانه‌ای از آزمون و خطا باشد، چون اسلشرها در آن دوره حسابی کار کشیده بودند.
کسی که بخش خوبی از کودکی‌اش را صرف زیر و رو کردن بخش وحشت یک ویدئوکلاب محلی پربار کرده، فکر می‌کند می‌تواند در اینجا کمک کند. با توجه به نسبت نامطلوب آشغال به کیفیت، پیدا کردن یک اسلشر واقعاً ارزشمند یا صرفاً عجیب، جشن داشت. در ادامه پنج مورد آمده که در حافظه‌ام حک شده است.
پیشخدمت‌های بار سوئینگ (The Swinging Barmaids - ۱۹۷۳)
گاس تریکونیس (Gus Trikonis) احتمالاً بیشتر به‌عنوان نخستین همسر گلدی هان (Goldie Hawn) شناخته می‌شود، اما پیش از آنکه کارگردان پربار تلویزیون شود، در دهه‌ی ۱۹۷۰ فیلم‌های بهره‌کشانه‌ی نسبتاً دیوانه‌کننده‌ای ساخت. دیوانه‌کننده‌ترینِ همه بی‌شک «پیشخدمت‌های بار سوئینگ» است که آن را در جشنواره‌ای از فیلم‌های درجه‌دو به میزبانی کوئنتین تارانتینو (Quentin Tarantino) کشف کردم. این فیلم روی پرده‌ی دونوبت با یک کمدی هرزه‌درایه‌ی هم‌نام بود، پس فکر کردم فیلم تریکونیس هم از همان جنس است. و به همین دلیل غافلگیر شدم وقتی با یک اسلشر بی‌پروا و کثیف درباره‌ی یک چشم‌چران آدمکش (بروس واتسون - Bruce Watson) مواجه شدم که کونگ‌فو بلد است و از اینکه به او «سانی» بگویند متنفر است.
فیلم‌نامه را چارلز بی. گریفیث (Charles B. Griffith) (نویسنده‌ی «فروشگاه کوچک وحشت» (The Little Shop of Horrors) ۱۹۶۰) نوشته و داستان عمدتاً در یک کلاب شبانه‌ی ارزان‌قیمت لس‌آنجلس به نام سوئینگ‌آلینگ می‌گذرد. فضا گندیده است (می‌توانی بوی ادرار و سیگار کهنه را از پشت پرده حس کنی) و سرگرمی‌اش افتضاح است، اما پیشخدمت‌ها آن‌قدر شکلات‌خوران چشم‌نواز دارند که مشتریان را حسابی مست نگه دارند. یک شب، واتسون یکی از پیشخدمت‌ها را تا خانه تعقیب می‌کند و به او حمله می‌کند و می‌کشدش. این قتلی واقع‌گرایانه و به‌هم‌ریخته است که علاقه‌ی آدم به قتل‌های به‌یادماندنی اسلشر را تنبیه می‌کند.
ویلیام اسمیت (William Smith) (حریف مشت‌زن کلینت ایستوود (Clint Eastwood) در «هر طور می‌توانی» (Any Which Way You Can)) نقش کارآگاه پرونده را بازی می‌کند، در حالی که صاحب سوئینگ‌آلینگ ندانسته قاتل را به‌عنوان ظرف‌شوی/نگهبان استخدام می‌کند. واتسون به دختر خوبی به نام لورا هیپ (Laura Hippe) دل می‌بندد و از این نقطه فیلم به یک جشن ناراحت‌کننده‌ی مؤثر تبدیل می‌شود تا اینکه آن آتش زیر خاکستر در بخش پایانی به یک آتش‌سوزی خونین بدل می‌گردد. اگر ever خواسته‌اید بدانید یک تریلر برایان دی پالما (Brian De Palma) اگر او هیچ حس سبک یا شرمی داشت چه شکلی بود، «پیشخدمت‌های بار سوئینگ» فیلم شماست. تضمین می‌کنم چیزی شبیه آن ندیده‌اید.
مدرسه شبانه (Night School)
حوصله‌ی یک اسلشر شیک دارید که در آن قربانیان توسط قاتلی با کلاه ایمنی موتورسیکلت و قمه‌ای خمیده (kukri) سر بریده می‌شوند؟ البته که دارید. این گوهرِ واقع در بوستون در سال ۱۹۸۱ نتوانست با تماشاگران ارتباط بگیرد و البته از سوی منتقدان هم نقد شد، اما فیلمی است با فیلمبرداری ماهرانه و طرحی محکم از کن هیوز (Ken Hughes) (کارگردان «چیتی‌چیتی بنگ‌بنگ» (Chitty Chitty Bang Bang)) و فیلم‌نامه‌نویس روث آورگون (Ruth Avergon). برای فیلمی با این همه سر بریدن، «مدرسه شبانه» به‌طرز شگفت‌آوری کمتر از بسیاری اسلشرهای آن دوره خونین است.
هیوز و آورگون شما را با داستانی درباره‌ی رشته‌قتل‌هایی در کالج وندل قلاب می‌کنند که به نظر می‌رسد به پروفسور مردم‌شناس هرزه‌گرای وینسنت میلت (Drew Snyder) مرتبط است. میلت، طبق میل کثیفش، در حال حاضر با یکی از شاگردانش، النور آجای (Rachel Ward، در نخستین حضور سینمایی‌اش)، در رابطه است، پس ما تمایل داریم بدترین تصور را از او داشته باشیم. به عبارت دیگر، ممکن است یک یا دو پیچش داستانی در راه باشد.
«مدرسه شبانه» در طول سال‌ها طرفداران پرشوری پیدا کرده و به‌تازگی نسخه‌ی ۴K Ultra HD آن از سوی وینگار سندروم (Vinegar Syndrome) منتشر شده است. این اسلشری است که به طرفداران وحشت که دنبال چیزهای خشن نیستند توصیه می‌کنم. شاهکار نیست و لحظات افت دارد، اما گاهی واقعاً ترسناک است و بازیگری غیرمعمولاً خوبی دارد. اگر امسال به‌دنبال یک لباس هالووین باحال هستید، قاتل «مدرسه شبانه» قطعاً آدم‌ها را می‌ترساند (امتیاز اضافه اگر بتوانید یک قمه خمیده پیدا کنید).
قصاب، نانوا، کابوس‌ساز (Butcher, Baker, Nightmare Maker)
شاید تعریف «فیلم اسلشر» را اینجا کمی کش بیاورم، اما این کلاسیک وحشت به‌شدت بدیع آن‌قدر خانه‌ها را تیک می‌زند که احساس وظیفه می‌کنم آن را بیاورم — چون اگر بدون دیدن «قصاب، نانوا، کابوس‌ساز» از این دنیا بروید، وقتتان روی این سیاره هدر رفته است. به کارگردانی ویلیام آشر (William Asher)، کهنه‌کار تلویزیون که خروجی سینمایی‌اش عمدتاً شامل عشق‌بازی‌های ساحلی فرانکی آوالون (Frankie Avalon) و آنت فونیچلو (Annette Funicello) بود، این آشوب ادیپی با بازی جیمی مک‌نیکول (Jimmy McNichol) در نقش نوجوانی دبیرستانی است که در نوزادی یتیم شد وقتی والدینش در یک تصادف رانندگی دلخراش کشته شدند (که سازندگان «مقصد نهایی ۲» (Final Destination 2) آن را صددرصد کپی کردند).
او توسط عمه‌ی مالکیت‌طلبش (با بازی درخشان و سوزان سوزان تایرل (Susan Tyrrell)) بزرگ شده که هیچ برنامه‌ای ندارد عشق زندگی‌اش را برای بسکتبال دانشگاه از آشیانه بیرون بفرستد. او برای نگه داشتنش در چنگالش دست به قتل می‌زند، و اوضاع بدتر می‌شود وقتی پلیسی (بو اسونسن - Bo Svenson) که مأمور رسیدگی به جنایات اوست، یک همجنس‌گراهراس خشمگین است که فکر می‌کند مک‌نیکول در یک مثلث عشقی همجنس‌گرایانه با مربی بسکتبال دبیرستانش (استیو ایستین - Steve Eastin) و یک تعمیرکار تلویزیون (کسکی سوایم - Caskey Swaim) گیر افتاده است.
بسیاری از اسلشرها هم‌زمان روایت‌های بلوغ هستند، اما «قصاب، نانوا، کابوس‌ساز»، که در ۱۹۸۱ اکران شد، در این زمینه نادر است که یک شخصیت همجنس‌گرا را به‌عنوان تأثیری مثبت در زندگی یک مرد جوان نشان می‌دهد. این فیلم همچنین به گفته‌ی منتقد مارک ادوارد هوک (Marc Edward Heuck)، به این دلیل قابل توجه است که مک‌نیکول را به‌عنوان دختر نهایی (final girl) قرار می‌دهد که توسط یک دوست دختر مفید (جولیا دافی - Julia Duffy) محافظت می‌شود. فیلم آشر پر از غافلگیری است و شایسته‌ی یک ارزیابی مجدد تمام‌عیار از سوی منتقدان است. این فیلم از نظر فرهنگی مهم است و جایش در فهرست ملی فیلم (National Film Registry) خالی است.
مثله‌کننده (The Mutilator)
منبع درباره‌ی این فیلم توضیحی ارائه نکرده است و تنها به نام آن اشاره کرده است.
