ورود
سینمای جهان ترجمه از EN

بیست سال بعد؛ خردمندانه‌ترین جمله عمو آیرو در آواتار همچنان بی‌رقیب است

منبع: Polygon ۵ دقیقه مطالعه
بیست سال بعد؛ خردمندانه‌ترین جمله عمو آیرو در آواتار همچنان بی‌رقیب است

مجموعه آواتار: آخرین بادافزار (Avatar: The Last Airbender) سرشار از لحظات احساسی و دیالوگ‌های ماندگار است. از دلداری آنگ به تاف تنها در دل کویر تا سخنان پایانی اورسا برای پسرش زوکو پیش از ناپدید شدن در نیمه‌شب، این سریال برای اثری که برخی به‌اشتباه فقط مخصوص کودکان می‌پندارند، به‌شکل غافلگیرکننده‌ای عمیق است. هیچ شخصیتی به اندازه عمو آیرو (Uncle Iroh) نماینده این غنا و ژرفای داستان نیست؛ کسی که کارش را به‌عنوان مرشد دانای زوکو آغاز می‌کند و سپس به چیزی بسیار فراتر بدل می‌شود. بارها و بارها، آیرو در مرکز تأثیرگذارترین لحظات آخرین بادافزار می‌نشیند و درست زمانی که بیش از همه نیاز است، خردمندی آرامش‌بخش خود را پیشکش می‌کند.

پناهگاهی در شهر محصور

نمونه‌ای درخشان از این ویژگی در قسمت هفدهم از کتاب دوم: خاک با عنوان «دریاچه لائوگای» (Lake Laogai) دیده می‌شود. زوکو و آیرو عنوان‌های سلطنتی‌شان را با زندگی آرام و روزمره در با سینگ سه (Ba Sing Se) معاوضه کرده‌اند و خود را به‌جای لی و موشی جا می‌زنند. برای نخستین بار در زندگی‌اش، زوکو از سلطه پدر رها شده و بار رژیم ملت آتش را از دوش برداشته است و فرصتی واقعی برای ساختن یک زندگی عادی پیش رویش قرار دارد. با این حال، پس از آنکه می‌فهمد آپا (Appa) جایی درون شهر محصور زندانی شده، دوباره به نقاب روح آبی (Blue Spirit) بازمی‌گردد تا خودش گاومیش پرنده محبوب آواتار را به دام بیندازد و شرافت خانواده‌اش را بازپس بگیرد.

در میان غارهای مخفی زیر دریاچه، درست هنگامی که زوکو به سلول آپا می‌رسد، عمویش ناگهان سر می‌رسد تا با او روبه‌رو شود. آیرو که بیشتر به خونسردی و عشق به چای شناخته می‌شود، به‌ندرت (اگر نگوییم هرگز) خشمگین می‌شود، اما در این صحنه کوتاه، ناامیدی‌اش هویداست. او زوکو را به‌خاطر رفتار تکانشی‌اش سرزنش می‌کند و این لحظه را به زمانی تشبیه می‌کند که زوکو آواتار را در قطب شمال اسیر کرد اما در این مسیر نزدیک بود از سرما جان بدهد. زوکو پشتش را به عمو می‌کند و می‌گوید چاره دیگری ندارد؛ بالاخره این سرنوشت اوست. اما عمویش این‌گونه نمی‌بیند.

برخورد هویت و انتظار

آیرو می‌گوید: «التماس می‌کنم، شاهزاده زوکو! وقت آن رسیده که به درون خود نگاه کنی و پرسش‌های بزرگ را از خودت بپرسی. تو کیستی و چه می‌خواهی؟»

تا این نقطه از داستان، زوکو تمام هستی‌اش را با انتظارهای بیرونی و تروماهای موروثی تعریف کرده است. پدرش، ارباب آتش اوزای (Fire Lord Ozai) فرمانروای ملت آتش، صورتش را زخمی کرد، عنوانش را گرفت و او را با مأموریت محالِ اسیر کردن آواتار یا زیستن در تبعید، راند. زوکو که در پی بازپس‌گیری حق تولد از‌دست‌رفته‌اش است، سال‌ها در نقش شاهزاده‌ای بی‌رحم و انتقام‌جویی نقاب‌دار ظاهر می‌شود و اطاعت را با شرافت اشتباه می‌گیرد. اما در با سینگ سه، دور از جنگ و چنگال خفقان‌آور پدر، این توهم سرانجام رو به فروپاشی می‌گذارد. او نه از روی منطق یا استراتژی، بلکه از روی عادتِ صرف عمل می‌کند و از رها کردن کینه‌ای که سال‌ها سوختش را فراهم کرده، وحشت دارد.

با همین یک جمله، آیرو تکلیفِ شرطی‌شده زوکو و حس واقعی‌اش از خود را به هم می‌کوبد. پرسش «تو کیستی؟» از زوکو می‌خواهد نقاب‌ها، عنوان‌ها و انتظارهای سمی پدر را کنار بزند. «چه می‌خواهی؟» او را به چالش می‌کشد تا وسواس انتقامش را از میل به صلح و پیوند جدا کند. آیرو طناب نجاتی پیش رویش می‌گذارد. او خوبیِ زوکو را می‌بیند؛ همان که اوزای کوشید بسوزاندش، و برادرزاده‌اش را وامی‌دارد دریابد که شرافت واقعی چیزی نیست که یک ستمگر یا برچسبی اعطا کند — بلکه باید به دست آید.

لحظاتی بعد، پس از آزاد کردن آپا از سلول، زوکو به توصیه آیرو نقاب روح آبی را در آب‌های تیره زیر دریاچه لائوگای می‌اندازد و از وسواسش نسبت به آواتار دست می‌کشد. درست در قسمت بعد، او به تب شدیدی دچار می‌شود و بدنش به‌شکل فیزیکی با بقایای نفوذ پدر می‌جنگد. این تب بهای بیداری اوست و نشان می‌دهد سخنان آیرو چقدر به ژرفای وجودش نشست. با انداختن نقاب، زوکو سرانجام از فرار از خود بازمی‌ایستد و فرایند دردناک پاسخ به دو پرسشی را آغاز می‌کند که در نهایت نجاتش می‌دهند: تو کیستی و چه می‌خواهی؟

میراث ماندگار یک صدا

این صحنه یکی از درخشان‌ترین لحظات آواتار است که احساسی غنی را در یک جمله ساده می‌گنجاند. ارزش آن وقتی بیشتر می‌شود که بدانیم این از آخرین قسمت‌هایی بود که ماکو ایواماتسو (Mako Iwamatsu)، صداپیشه افسانه‌ای، پیش از درگذشت نابهنگامش در ژوئیه ۲۰۰۶ ضبط کرد. ایواماتسو بازیگر برجسته تئاتر و سینما بود که برای فیلم ماسه‌ریزه‌ها (The Sand Pebbles) نامزد جایزه اسکار شد و صداپیشگی شخصیت‌های انیمیشنی نمادینی مانند پادشاه دیو ترسناک، آکو (Aku)، در سامورایی جک (Samurai Jack) اثر گندی تارتاکوفسکی را بر عهده داشت. پس از او، گرگ بالدوین (Greg Baldwin) از کتاب سوم و در افسانه کورا (The Legend of Korra) پرچم‌دار نقش آیرو شد و سازندگان آن مجموعه حتی نام آتشفشارگر ماهر، ماکو، را از روی این صداپیشه اصلی برداشتند. شنیدن این جمله از زبان ایواماتسو در «دریاچه لائوگای»، که با عشقی سوزان به برادرزاده‌اش فریاد می‌زند نه از سر خشمی واقعی، همچنان یکی از بهترین لحظات کارنامه پربار اوست.

دو دهه بعد، سخنان آیرو ذره‌ای از نیرویش را از دست نداده است. پیش از آنکه جهان آواتار پناهگاه‌هایی مانند هفت پناهگاه (Seven Havens) را به‌عنوان مأمنی از جهان در جنگ تصور کند، آیرو گونه‌ای دیگر از پناه را پیشکش کرد؛ با یادآوری اینکه صلح نخست باید از درون بیاید. زوکو نتوانست سرنوشت واقعی‌اش را بیابد تا زمانی که از تظاهر به کسی که نبود دست کشید — درسی جاودانه برای هر کسی که هنوز در جست‌وجوی هدف و حسِ خویشتن است.

در آدا پلی ببینید

مطالب مرتبط

مشاهده همه
کورا با صدایی تازه به دنیای آواتار بازمی‌گردد
سینمای جهان

کورا با صدایی تازه به دنیای آواتار بازمی‌گردد

هم‌زمان با آغاز پخش هفتگی نخستین فصل از انیمیشن سریالی Avatar: Seven Havens در پلتفرم پارامونت پلاس، یکی از بازیگران این اثر به‌طور رسمی خبر از جایگزینی صدای یک شخصیت…

گیمفا