اعتراف جنجالی مولی‌نو: هوش مصنوعی در همه بازی‌ها هست اما پنهان می‌شود
سازه‌های پشت‌پرده‌ی صنعت بازی این روزها بیش از هر زمان دیگری با الگوریتم‌های یادگیری ماشین درآمیخته‌اند، اما گویی قرار نیست ردی از این پیوند در برابر دیدگان مخاطبان باقی بماند. پیتر مولی‌نو، خالق نام‌آشنای آثاری همچون Populous و Fable، با زبانی بی‌پرده از فضای ریاکارانه‌ای سخن گفته که بر فضای توسعه‌ی بازی‌های رایانه‌ای سایه انداخته است. به باور این طراح کهنه‌کار، ساخت یک اثر تعاملی در دوران کنونی بدون توسل به ابزارهای هوشمند دیگر شدنی نیست، با این حال کمتر شرکتی پیدا می‌شود که جرئت کند به این وابستگی اعتراف رسمی کند.
سیاست‌های استیم و هراس از واکنش بازیکنان
بر پایه‌ی گزارشی که از سوی نشریه‌ی پی‌سی گیمر منتشر شده، مقررات تازه‌ی پلتفرم استیم مبنی بر اعلام شفاف به‌کارگیری فناوری‌های نوین، سبب شده تا گروه‌های سازنده ترجیح دهند سهم این ابزارها را در محصول نهایی نادیده بگیرند. انگیزه‌ی اصلی این پنهان‌کاری، ترس از رویگردانی خریداران است. آمارها نشان می‌دهد که ۱۲ درصد از بازیکنان زیر بار خرید هیچ عنوانی که برچسب محتوای هوش مصنوعی خورده باشد نمی‌روند و حدود ۱۸ درصد دیگر نیز برخوردی سرد و منفی با این‌گونه تولیدات دارند.
سخنان صریح یک پیشرو در صنعت
مولی‌نو در تشریح این تناقض آشکار، موضع خود را چنین بیان کرده است:
«ما به عنوان صنعت، وانمود می‌کنیم که از هوش مصنوعی استفاده نمی‌کنیم؛ اما واقعیت این است که اکنون کدنویسی بدون استفاده از هوش مصنوعی تقریبا غیرممکن به شمار می‌رود. تلاش برای جدا کردن ابزارهای تکمیل خودکار خطوط کد یا موارد مولد فوق‌العاده چالش‌برانگیز است. بنابراین تمام آثاری که طی یک سال گذشته منتشر شده‌اند از هوش مصنوعی بهره برده‌اند، اما توسعه‌دهندگان همچنان گزینه‌ی مربوط به هوش مصنوعی را در استیم علامت نمی‌زنند.»
او بر این باور است که تفکیک میان بخشی از فرآیند که با مدل‌های زبانی پیش می‌رود و بخشی که صرفا با نیروی انسانی رقم می‌خورد، کاری بس دشوار شده است.
آینده‌ی موتورهای بازی‌سازی و مدل‌های زبانی
چشم‌اندازی که این توسعه‌دهنده ترسیم می‌کند، از ادغام هرچه بیشتر سامانه‌های ساخت بازی مانند موتور آنریل و یونیتی با شبکه‌های عصبی خبر می‌دهد؛ به‌گونه‌ای که به‌زودی مرز میان این دو از میان خواهد رفت. مولی‌نو اشاره می‌کند که آماده‌سازی ایده‌ها و نسخه‌های اولیه‌ی حرکات شخصیت‌ها، که زمانی ماه‌ها به درازا می‌کشید، اینک با یاری سامانه‌های هوشمند در کمتر از یک روز به سرانجام می‌رسد. با وجود این، او تاکید دارد که خلق دارایی‌های گرافیکی نهایی همچنان بر دوش هنرمندان و متخصصان انسانی است و تنها بخشی از مسیر تولید با سرعت گرفتن از سوی ماشین همراه شده است.
